Екатерина Доспалова - История изменений

Cheeky в 13:20, 24 февраля 2010

2010-02-24T13:20:43Z

Cheeky в 13:20, 24 февраля 2010

2010-02-24T13:20:01Z

Редактор 69: Новая страница: «Екатерина Николаевна Доспалова (1932 – 2001) - художник. Екатерина Доспалова была из плеяды те…»

2009-11-19T09:09:19Z

Новая страница: «Екатерина Николаевна Доспалова (1932 – 2001) - художник. Екатерина Доспалова была из плеяды те…»

Новая страница

Екатерина Николаевна Доспалова (1932 – 2001) - художник.

Екатерина Доспалова была из плеяды тех замечательных русских женщин, о которых можно сказать по-некрасовски: «Коня на скаку остановит, в горящую избу войдет…». Но при решительном и волевом характере она обладала добросердечием и покладистостью, мягкостью и деликатностью. И это отразилось в ее вдохновенном, исполненном изящества и пластичности творчестве.

Екатерина Николаевна родилась в Кировской области, но еще в детские годы оказалась в [[Семёнов|Семёнове]], куда ее отца перевели начальником железнодорожной станции. В пристанционных ларьках ей и довелось увидеть хохломские изделия, от которых нельзя было отвести глаз. Очарованная хохломой, Доспалова поступила учиться в профтехшколу, где овладела всеми приемами и секретами художественной росписи под руководством требовательного наставника Антона Ермиловича Муравьева, о ком всю жизнь вспоминала с благодарностью.
Уже став признанной художницей, Екатерина Николаевна взялась за коренные преобразования, выступив против трафаретной росписи, изживающей себя по причине невыразительности, однообразия и упрощенности. Мастерица предпочла укрупненный живой рисунок, а вместо привычных – усложненные композиции, которые требовали особой виртуозности и тщательности.
В возрасте тридцати трех лет Доспалова становится главным художником фабрики «Хохломская роспись». Принцип работы нового главного художника скоро усвоили все: талант плюс требовательность. Так было положено начало решительному обновлению ассортимента. Возвращаясь к традициям старинного промысла, когда изделия вкупе с утилитарным назначением содержали в себе природную утонченность и красоту, так ценимые старыми мастерами, Екатерина Николаевна вместе со своими единомышленниками начала разрабатывать многопредметные наборы, соединяя эстетику с бытом. На фабрике была создана экспериментальная лаборатория во главе с талантливой художницей, подругой Доспаловой – Ниной Петровной Сальниковой.
Памятной для семеновских мастериц стала выставка, открытая в 1965 году в Строгановской церкви областного центра. Впервые здесь были представлены новые образцы изделий: наборы для ухи, кваса, салата, чая. Выставка имела необыкновенный успех, и на фабрику в скором времени поступило множество заказов.
Мастеров хохломской росписи из Семенова стали приглашать на выставки за рубеж. Екатерина Николаевна побывала в США, Корее, Югославии, Аргентине, Мексике, Канаде. На всемирной выставке «Экспо-67» в Монреале она прямо в павильоне на глазах у посетителей расписывала деревянную посуду. В течение всего дня вокруг нее сбивались плотные толпы восхищенных зрителей. Это было время, когда хохлома завоевывала мир.
В поездках по разным странам Доспалова проявляла интерес к искусству других народов и делала свои выводы, о чем написала потом в воспоминаниях. В частности, она отмечала: «Наверное, нельзя выделить народное искусство какой-либо одной страны, но мне кажется, что наиболее интересно оно развивается там, где сохраняются древние традиции. Интересными показались серебряные изделия Мексики, вышивка и лаковая посуда Японии». Все лучшее признанная мастерица старалась учесть и осмыслить, придя к выводу, что сочетание традиции с современностью необходимо для развития любого художественного промысла.
Творчество и деятельность Екатерины Николаевны были отмечены Государственной премией имени И. Е. Репина, ей присвоили высокое звание Народного художника России. И, безусловно, есть ее немалая заслуга в том, что хохломская роспись стала более утонченной и виртуозной, что значительно усложнилось «травное письмо», которому сама Доспалова придала динамичность и музыкальную соразмерность. Нарядный колорит росписи на современных изделиях создает впечатление праздничности и благолепия. И недаром говорили, что семеновская жар-птица «облетела» весь мир.
Помнят в Семенове завет Екатерины Николаевны – жизненность хохломского искусства, возвысившего славу отечественной культуры, в непрестанном обновлении.

[[Категория:Люди]]

@@ Строка 7: / Строка 7: @@
 В возрасте тридцати трех лет Доспалова становится главным художником фабрики «Хохломская роспись». Принцип работы нового главного художника скоро усвоили все: талант плюс требовательность. Так было положено начало решительному обновлению ассортимента. Возвращаясь к традициям старинного промысла, когда изделия вкупе с утилитарным назначением содержали в себе природную утонченность и красоту, так ценимые старыми мастерами, Екатерина Николаевна вместе со своими единомышленниками начала разрабатывать многопредметные наборы, соединяя эстетику с бытом. На фабрике была создана экспериментальная лаборатория во главе с талантливой художницей, подругой Доспаловой – Ниной Петровной Сальниковой.
 Памятной для семеновских мастериц стала выставка, открытая в 1965 году в Строгановской церкви областного центра. Впервые здесь были представлены новые образцы изделий: наборы для ухи, кваса, салата, чая. Выставка имела необыкновенный успех, и на фабрику в скором времени поступило множество заказов.
-Мастеров хохломской росписи из [[Семенов|Семенова]] стали приглашать на выставки за рубеж. Екатерина Николаевна побывала в США, Корее, Югославии, Аргентине, Мексике, Канаде. На всемирной выставке «Экспо-67» в Монреале она прямо в павильоне на глазах у посетителей расписывала деревянную посуду. В течение всего дня вокруг нее сбивались плотные толпы восхищенных зрителей. Это было время, когда хохлома завоевывала мир.
+Мастеров хохломской росписи из [[Семёнов|Семенова]] стали приглашать на выставки за рубеж. Екатерина Николаевна побывала в США, Корее, Югославии, Аргентине, Мексике, Канаде. На всемирной выставке «Экспо-67» в Монреале она прямо в павильоне на глазах у посетителей расписывала деревянную посуду. В течение всего дня вокруг нее сбивались плотные толпы восхищенных зрителей. Это было время, когда хохлома завоевывала мир.
 В поездках по разным странам Доспалова проявляла интерес к искусству других народов и делала свои выводы, о чем написала потом в воспоминаниях. В частности, она отмечала: «Наверное, нельзя выделить народное искусство какой-либо одной страны, но мне кажется, что наиболее интересно оно развивается там, где сохраняются древние традиции. Интересными показались серебряные изделия Мексики, вышивка и лаковая посуда Японии». Все лучшее признанная мастерица старалась учесть и осмыслить, придя к выводу, что сочетание традиции с современностью необходимо для развития любого художественного промысла.
 Творчество и деятельность Екатерины Николаевны были отмечены Государственной премией имени И. Е. Репина, ей присвоили высокое звание Народного художника [[Россия|России]]. И, безусловно, есть ее немалая заслуга в том, что хохломская роспись стала более утонченной и виртуозной, что значительно усложнилось «травное письмо», которому сама Доспалова придала динамичность и музыкальную соразмерность. Нарядный колорит росписи на современных изделиях создает впечатление праздничности и благолепия. И недаром говорили, что семеновская жар-птица «облетела» весь мир.